Wael Shawky
Ulla Von Brandenburg et l’espace mobile du Palais de Tokyo
Espanol abajo
Until 17.05 2020
Everything is born from the mobility that the artist conceives as an element adapted to her space.
Ulla Von Brandenburg intervenes once again in the great space of the Palais de Tokyo, but this time she decides to create an exhibition that is constantly renewed, every minute, every second, the main pieces of this work change places. The grand entrance is a total immersion into the world of the artist through large fabrics that invite the viewer to dive, to bathe among textiles, textures, and colors. We imagine a large ship with crew members, movable, navigable, never the same waves, never the same music or the same positions.
Quoting Von Brandenburg:
“The fabric allows me to camouflage, hide, dress the white space of the museum and hence modify the system of values and the guidelines of thought. I use fabrics to create spaces in which we can pretend to be in another place that is not precisely the exhibition space ”.
And that is exactly what Ulla Von Brandenburg achieves when we immerse ourselves in what, externally, is the Palais de Tokyo, but inwardly we transport ourselves to a parallel world where everything moves, where everything is altered and the actors play with the objects making that nothing returns to the same place. It is evident that movement is the main ingredient of her work. But equally, we conceive space as a theatrical stage, alive, breathing and that is precisely what Von Brandenburg imagines and conceives as experience towards the spectator.
If upon entering, we quickly get captured by a camera lens represented by layers and layers of fabric that welcome Ulla Von Brandenburg’s world, what will be found in the bowels of the scenic piece, will it be more intimate? Plongez-vous.
Sara Ouhaddou
Kevin Rouillard, Le Grand Mur
An ode to the famous wall, that which divides countries, families, where lives die trying to reach “the other side”, the border, the evidence … Kevin Rouillard addresses the essential element of this global controversy. Walls are built, but walls are destroyed equally.
Mainly inspired by a trip that the artist made to Mexico where he sought to explore the pre-Columbian lands, that famous territory that shares a border with the giant, the capitalist monster par excellence, the sculptural representation of what symbolizes “the great wall”.
The work is composed of metallic laminated sculptures that represent precisely that thin border between dream and reality, a kind of spectacular vibrant, bright, attractive yellow color; that object represents the forbidden, what you cannot cross without authorization, separation, death and some cases of life, of those who manage to be born and reborn in the new promised land.
Monira Al Qadiri
13 Avenue du Président Wilson, 75116 Paris
Open from 12 pm to 12 am
Tuesday closed
Metro: Iena Line 6
Photos by Azucena Bernal Valle courtesy of Palais de Tokyo and the artists.
Español
Wael Shawky
Ulla Von Brandenburg et l’espace mobile du Palais de Tokyo
Hasta 17.05 2020
Todo nace de la movilidad que el artista concibe como elemento adaptado a su espacio.
Ulla Von Brandenburg interviene una vez más en el gran espacio del Palais de Tokyo, pero ésta vez decide de crear una exposición que se renueva constantemente, cada minuto, cada segundo, las piezas principales de ésta obra cambian de lugar.
La gran entrada resulta una inmersión total al mundo de la artista a través de grandes telas que invitan al espectador a sumergirse, a bañarse entre textiles, texturas y colores, a imaginar un gran barco con tripulantes, movible, navegable, nunca las mismas olas, la misma música, las mismas posiciones.
Citando a Von Brandenburg:
“La tela me permite de camuflar, esconder, de vestir el espacio blanco del museo y de ahí modificar el sistema de valores y los lineamientos del pensamiento. Utilizo telas para crear espacios en los cuales podemos pretender estar en otro lugar que no es precisamente el espacio de exposición”.
Y justamente éso logra Ulla Von Brandenburg cuando nos sumergimos a lo que, exteriormente es el Palais de Tokyo, pero interiormente nos transportamos a un mundo paralelo donde todo se mueve, se altera, los actores juegan con los objetos y nada vuelve al mismo sitio. Es evidente que el movimiento es el ingrediente principal de ésta obra. Pero igualmente, podemos concebir el espacio como un escenario teatral, vivo, que respira y es precisamente éso que imagina y concibe Von Brandenburg como experiencia hacia el espectador.
Si al entrar, rápidamente nos dejamos capturar por un objetivo de cámara representado por capas y capas de tela que dan la bienvenida al mundo de Ulla Von Brandenburg, lo que habrá en las entrañas de la pieza escénica, será aún más íntimo. Plongez-vous.
Sara Ouhaddou
Kevin Rouillard, Le Grand Mur
Una oda al famoso muro, ése que divide países, familias, donde mueren vidas intentando llegar “al otro lado”, la frontera, la evidencia… Kevin Rouillard aborda el elemento esencial de ésta controversia mundial. Muros se construyen, pero muros se destruyen igualmente.
Inspirado principalmente por un viaje que el artista hizo a México donde buscó explorar las tierras precolombinas, ése famoso territorio que comparte frontera con el gigante, el monstruo capitalista por excelencia, la representación escultural de lo que simboliza “el gran muro”.
La obra está compuesta por esculturas laminadas metálicas que representan precisamente esa frontera delgada entre el sueño y la realidad, un especie de espectacular color amarillo vibrante, brillante, atractivo; ese objeto representa lo prohibido, lo que no puedes cruzar sin autorización, la separación, la muerte y algunos casos la vida, de aquellos que logran nacer y renacer en la nueva tierra prometida.
Monira Al Qadiri
13 Avenue du Président Wilson, 75116 Paris
Open from 12 pm to 12 am
Tuesday closed
Metro: Iena Line 6
Photos by Azucena Bernal Valle courtesy of Palais de Tokyo and the artists.
